El cordero de Panurgo (artículos)
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El tema de la canción hace referencia a la idea que el dicho español resume así: “Donde va la gente, va Vicente”, por la costumbre gregaria de ciertas personas. Se basa en una leyenda griega: Panurgo se había peleado con Dindenault, vendedor de ovejas. Panurgo le compró una y la tiró al mar, entonces, el resto de las ovejas de Dindenault se tiraron detrás, siguiendo a la que había sido arrojada. Aparece el episodio en el libro de Rabelais “Gargantua y Pantagruel”. La chica de la canción no hace el amor por amor, dinero o placer. Lo hace porque es la moda. Es lo que hace todo el mundo. Sigue a la oveja que arrojaron al mar.
Un verdadero estudio de costumbres es El cordero de Panurgo: La libertad sexual con toda la rabia. Los sexólogos, cristianos o no, florecen en todas partes. Estos problemas no son los de Brassens, que aquí se contenta con culpar a la indiferencia en este asunto, el famoso "mirar las moscas", este extraño esnobismo que hace, de la libertad, una licencia tonta que paradójicamente no tiene nada de licenciosa. Brassens contrasta estas chicas modernas con "Las Venus de la Vieja Escuela, aquellas que hacen el amor por el amor". Buen príncipe, todavía les da la oportunidad y la esperanza de ser alcanzadas por "una pequeña flecha perdida".
Todo está dicho en el título. Brassens evocará esta actitud que consiste en "seguir el movimiento", pero no la revelará hasta el final de la penúltima estrofa "ella quiere estar al día, estar de moda y es una snob". La expresión original proviene de un episodio del Cuarto Libro (capítulo VIII) de Rabelais. Panurgo acompaña a Pantagruel en su viaje en busca del oráculo de la Dive Bouteille. Con motivo de una reunión en el mar, se produce un altercado entre Panurge y Dindenault, un comerciante de ovejas, que se burla de su atuendo. Una vez que los espíritus se calman, Panurgo decide comprar una oveja al comerciante. La transacción es larga porque Dindenault elabora el catálogo de las maravillosas propiedades de sus bestias, que son de la raza del carnero del toisón de oro. Sólo puede venderlos a buen precio. Panurgo se decidió, sin embargo, y François Rabelais (o más exactamente Alcofribas Nasier), un anagrama utilizado como su seudónimo) continuó:
“Panurgo, sin decir palabra, lanza su oveja por la borda. Todas las demás ovejas entonces la siguen. Dindenault y los pastores que intentaron retener a los animales fueron arrastrados por ellos al mar. Panurgo se cobró así su venganza”.
El Puente de los Suspiros no pudo escapar a la imagen. Al cliché habría que decirlo. Porque si las góndolas que pasan por debajo del puente pueden invitar a una actitud languida, los que pasaron por este puente estaban lejos de ello. Construido a principios del siglo XVII, conectaba el Palacio Docal, su corte y sus salas de interrogatorio (y por lo tanto a menudo tortura) con la prisión y sus mazmorras en el sótano, recalentado bajo los techos cubiertos con placas de plomo. En cada fachada, dos ventanas de piedra "cribadas" dejaban entrar una tenue luz en este estrecho pasaje, totalmente cerrado para que los prisioneros no pudieran ser vistos u oídos por la población y no intentaran escapar arrojándose al canal. Constaba de dos pasillos, uno para cada sentido, de manera que los condenados se cruzaban sin verse y sin poder hablar entre sí. Fueron los suspiros de aquellos cuyo futuro se estaba gestando en esta prisión lo que evoca su nombre. Estamos lejos de los lánguidos suspiros de los enamorados...
¿De dónde viene esta confusión? Sin duda en parte los impulsos líricos de algunos poetas románticos para quienes Venecia no era más que encantamientos. Así Lord Byron, en "La peregrinación del caballero Harold" (1812-1818) escribió:
"Estaba en Venecia, en el Puente de los Suspiros,
Un palacio por un lado y una prisión por el otro;
Vi los monumentos que se elevaban sobre los senos de las olas,
Como por la varita de un encantador.»
Quizás también de una novela de Michel Zévaco (1901) cuyas dos partes se titulan Le Pont des Soupirs y luego Les Amants de Venise. Este último título también inspiró una opereta a Vincent Scotto, exhibida durante largo tiempo, en los años 50. Así que este es un error fatal. Pensemos en las desafortunadas personas que suspiraron por su libertad perdida y cuyos suspiros fueron a veces los últimos.
El último verso dice: “¿Pero entonces por qué se da, sin corazón, sin lucro, sin placer?”. Las estrofas 2 y 3 podrían (¿deberían?) invertirse para mantener el orden. Además, "No creas más... " debe venir después de " No creer... ". ¿Para los puristas? quizás.
(Comentario del autor)
(Comentarios de René Fallet en "Georges Brassens")
Todo está dicho en el título. Brassens evocará esta actitud que consiste en "seguir el movimiento", pero no la revelará hasta el final de la penúltima estrofa "ella quiere estar al día, estar de moda y es una snob". La expresión original proviene de un episodio del Cuarto Libro (capítulo VIII) de Rabelais. Panurgo acompaña a Pantagruel en su viaje en busca del oráculo de la Dive Bouteille. Con motivo de una reunión en el mar, se produce un altercado entre Panurge y Dindenault, un comerciante de ovejas, que se burla de su atuendo. Una vez que los espíritus se calman, Panurgo decide comprar una oveja al comerciante. La transacción es larga porque Dindenault elabora el catálogo de las maravillosas propiedades de sus bestias, que son de la raza del carnero del toisón de oro. Sólo puede venderlos a buen precio. Panurgo se decidió, sin embargo, y François Rabelais (o más exactamente Alcofribas Nasier), un anagrama utilizado como su seudónimo) continuó:
“Panurgo, sin decir palabra, lanza su oveja por la borda. Todas las demás ovejas entonces la siguen. Dindenault y los pastores que intentaron retener a los animales fueron arrastrados por ellos al mar. Panurgo se cobró así su venganza”.
El Puente de los Suspiros no pudo escapar a la imagen. Al cliché habría que decirlo. Porque si las góndolas que pasan por debajo del puente pueden invitar a una actitud languida, los que pasaron por este puente estaban lejos de ello. Construido a principios del siglo XVII, conectaba el Palacio Docal, su corte y sus salas de interrogatorio (y por lo tanto a menudo tortura) con la prisión y sus mazmorras en el sótano, recalentado bajo los techos cubiertos con placas de plomo. En cada fachada, dos ventanas de piedra "cribadas" dejaban entrar una tenue luz en este estrecho pasaje, totalmente cerrado para que los prisioneros no pudieran ser vistos u oídos por la población y no intentaran escapar arrojándose al canal. Constaba de dos pasillos, uno para cada sentido, de manera que los condenados se cruzaban sin verse y sin poder hablar entre sí. Fueron los suspiros de aquellos cuyo futuro se estaba gestando en esta prisión lo que evoca su nombre. Estamos lejos de los lánguidos suspiros de los enamorados...
¿De dónde viene esta confusión? Sin duda en parte los impulsos líricos de algunos poetas románticos para quienes Venecia no era más que encantamientos. Así Lord Byron, en "La peregrinación del caballero Harold" (1812-1818) escribió:
"Estaba en Venecia, en el Puente de los Suspiros,
Un palacio por un lado y una prisión por el otro;
Vi los monumentos que se elevaban sobre los senos de las olas,
Como por la varita de un encantador.»
Quizás también de una novela de Michel Zévaco (1901) cuyas dos partes se titulan Le Pont des Soupirs y luego Les Amants de Venise. Este último título también inspiró una opereta a Vincent Scotto, exhibida durante largo tiempo, en los años 50. Así que este es un error fatal. Pensemos en las desafortunadas personas que suspiraron por su libertad perdida y cuyos suspiros fueron a veces los últimos.
El último verso dice: “¿Pero entonces por qué se da, sin corazón, sin lucro, sin placer?”. Las estrofas 2 y 3 podrían (¿deberían?) invertirse para mantener el orden. Además, "No creas más... " debe venir después de " No creer... ". ¿Para los puristas? quizás.
(Análisis de los personajes, en el blog “L’Amandier”. Traducción libre)
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